今回は、２０年来聞き続けてきた大好きなアルバムを取り上げたいと思います。


　このブツ、まずはジャケがいいですね。実に人の良さそうな顔したヒゲオヤジ、その名をアブデル・アジズ・エル・ムバラクと言います。最近はどうしているのか、とんと名前を聞くことはありませんが、日本におけるワールド・ミュージック黎明期と言える８０年代後半から９０年頃、このオヤジの日本での人気は凄かった！というのはウソですが、一部の好事家の間では大変な評判になったことは間違いありません。かく言う私もその内の一人なのですが、とにかくこのオヤジの音楽は、聞く者の心を一発で捉えてしまう様な魅力に溢れています。


　このムバラクおじさんの音楽を表現するのによく「スーダンの河内音頭」なるフレーズが使われますが、まさにその通りだと思います。日本の盆踊りでかかっていてもおかしくないような音楽、または日本の民謡とか演歌を思わせる音楽、それがムバラクおじさんの音楽です。だから日本人には非常に親しみ易いんですね。


　そしてジャケを見る限り総勢１０人からなる楽団の音が、また素晴らしい！躍動感溢れる太鼓群とベース、艶やかな音を奏でる実に優雅なヴァイオリン、優しくて丸っこい音を出す味わい深いサックス、どの楽器も本当に良い音を出しています。その演奏をバックに実に気持ち良さそうに歌うムバラクおじさんのコブシたっぷりの歌が、これまた素晴らしいんです。アラブ〜アフリカの音楽界で、これだけ魅力的な親しみ易い歌を歌える人って他にいるんでしょうか？


　信じられないことに、この人は過去に来日経験があります。９０年代前半だったと思いますが、確かアブデル・ガディール・サリムというおじさんと一緒に来日してライヴをやっています。残念ながら私は見ていませんが、見た人によると本当に素晴らしいライヴだったようです。実はこの人ライヴ盤があるのですが、優雅にゆったりと盛り上がってくる演奏を聞くに連れ、是非とも生で見てみたいという気になってしまいます。ムバラクおじさんが現在も生きているのかそれとも死んでしまったのかは知りませんが、生きているなら是非ライヴを見てみたいです。


今回は試聴を見つけることができませんでしたので、残念ながら試聴の貼り付けはございません。

　ナイジェリアの音楽と言えば、キング・サニー・アデに代表されるジュジュと、シキル・アインデ・バリスターとかアデワレ・アユバなんかで有名なフジが挙げられます（アフロ・ビートは苦手なので、興味の対象外です）。大雑把に言うと、ジュジュはギターやキーボードなんかも取り入れて、洗練された都会的な感覚を持っていますが、フジは対照的にほぼパーカッションだけの無骨で激しくヘヴィなビートを全面に押し出した、いかにもアフリカといった感覚を持っています。どちらとも素晴らしい音楽であることに間違いはありません。


　今回取り上げるのは、アデ・オルモコ＆アフリカン・スピリットという総勢で１４人のグループのブツですが、ここで聞くことが出来るのはアパラという音楽です。聞いた感じでは私の耳には殆どフジとの区別がつきません。フジはアパラが発展した音楽という話を読んだ記憶がありますが、フジもアパラもよく知らない私のようなナイジェリア音楽の素人に、両者の区別がつくはずがありませんね。


　それにしてもパーカッション群だけによる、他の楽器を一切使わない、怒涛のリズム攻撃のカッコ良さを一体どうやって表現すればいいのでしょうか？ヘッドフォンで聞いていると、めくるめくビートの洪水に呑み込まれてしまいそうです。そしてそこに乗っかってくる無骨なヴォーカル群によるコール＆レスポンスの、勢い任せとでも言いたくなるような凄まじいパワーは一体何事なのでしょう。異様に高揚感のある、異常にテンションの高いこの音楽は、一度聞いたら耳から離れなくなってしまうこと請け合いです。ここまでハードでヘヴィな音楽なんて、他にはなかなか無いと思います。


　使われている楽器が太鼓だけと聞くと、アフリカ音楽のことを全然知らないような人はおそらく、「アフリカ」というキーワードで思い浮かべるような所謂「原住民が太鼓に合わせて槍と盾を持ってウホウホと飛び跳ねているような音楽だろう？」と思われることでしょうね。しかしこの強烈なビートの洪水は、そんなイメージを一瞬にして砕いてしまうほどのパワーがあると思います。原住民ウホウホ！どころか、土埃で煙っているという雰囲気はあるものの、人々の活気で賑わうアフリカの都市をイメージさせる音楽だと言えると思います。


　これだけ強烈な音楽ですから、好きな人は凄く好きなんでしょうけど、受け付けない人は拒絶反応を起こすということになってしまうのではないかと思います。まあ好き嫌いはあるでしょうが、そんなことには関係無く、痺れるほど強力な音楽がここにあります。アフリカ音楽に興味がおありの人は、一度は体験すべき音楽なのではないでしょうか？


あと、残念ながら試聴を見つけることはできませんでしたので、試聴の貼り付けはございません。

　ケニアのD.O.ミシアーニとシラティ・バンドの９０年のアルバムです。先日、福岡に昔からある、とある中古盤屋に初めて行きまして、このブツを発見致しました。９５０円也。ワールド物は少なめですが、ロックのブートが異常にたくさんある、凄まじい品揃えのお店でありました。いいですねえ、こういうお店って。英米のロック・マニア御用達なんでしょうね。私にはあまり関係無いのですが…。


　それはさておきこのブツであります。D.O.ミシアーニは学生の頃にLPでゲットしたブツがありまして、実家にはアナログ・プレーヤーがありましたからよく聞いたものでしたが、実家を出てからはアナログ・プレーヤーが無いもので、聞きたいのに聞けない状態が続いていました。しかし念願叶ってやっとCDで聞くことができるわけで、喜びもひとしおといった感じであります。


　ワタクシ、コンゴのリンガラも大好きですが、リンガラに範を仰いだと思しきこのケニアのベンガと呼ばれる音楽も大好きなのであります。ハイハットとブンブンとうなりまくるベースが生み出すつんのめるようなビートと、コロコロ転がるようなギターの音が織り成す躍動的な音は、いつ聞いても素晴らしいですね。リンガラよりもシンプルな編成ですので、こっちの方が弾けるようなビートの魅力が直に伝わってきますし、湿り気の無いカラッと乾いた音もよろしいかと。音の感覚としては、南アフリカのムバカンガにも似ているように思います。それにしてもこのギターの音、良いですねえ。高音部を中心にフレーズを鳴らす奏法なのですが、キラキラと輝きながらも歪んだ感じのある音、何とも言えず本当に素晴らしいです。いつまでもこの音に浸っていたいな〜、なんて思わせる音であります。


　ワタクシ、７年ほど前にケニアに行ったことがあるのですが、その時にはナイロビの街でも国立公園の中でもベンガを耳にすることはありませんでした。しかしその時に感じたケニアの風土は、やはりベンガを生み出すに相応しい所だと思いました。カラッと乾いた気候は、ベンガの乾いたビートと共通するもののように感じられます。また、近代的なビル群のすぐそばにある延々と続く貧民街、そして街に何をするとも無くただたむろしているだけの男達の澱んだ雰囲気、都市が抱える問題を吹き飛ばすような活力を持った音楽が必要とされる背景も垣間見たように思います。ケニア、できることならまた行ってみたいですね〜。


あと、コメント欄に試聴を貼り付けておきますので、よろしければお試しを。

　ジャケの見事なバラフォンが目を惹きつける、マリの音楽家ネバ・ソロの２０００年のアルバムです。個人的に元々木琴という楽器は好きなのですが、ここで聞くことができるバラフォンの音色は格別ですね。ジャケで見られるように、木製の鍵盤の下には共鳴用の瓢箪が取り付けてあるのですが、その瓢箪には蜘蛛の巣とかナイロンを貼り付けて共振するようにしてあるそうです。だから普通の木琴には無いビリビリというような濁った音が聞こえるわけですね。この濁った音が物凄く心地良いと感じるのは、私だけではないはずです。


　一般的には雑音成分が無い澄んだ音というのが美しい音だと認識されていますが、それって本当なんでしょうか？アコースティック・ギターの澄んだ音は確かに美しいですが、エレキ・ギターの濁った音の方が興奮するという人も少なくないはずです。学校の音楽の時間に使った木琴とか鉄琴は、雑音成分の無い澄んだ音を出していましたが、確かにそれはそれで美しい音だと思います。しかしネバ・ソロが奏でる木琴の、雑音成分豊かな濁った音は素晴らしく美しいと感じられないでしょうか？


　日本に住んでいると、何故だか知らず知らずのうちに澄んだ音が美しいのだという固定観念が出来上がっているように思いますが、もちろんそれは正しいんでしょうけど、濁った音だって美しいんだという感覚も正しいんだと思います。澄んだ音は美しい音で濁った音は汚い音だ、というような固定観念は、少なくとも音楽を聞く際には捨ててしまいたいものだと思います。


　まあそんな固定観念を捨てる・捨てないに関わらず、ネバ・ソロの音楽は本当に美しくて素晴らしいです。めくるめく木琴の音が織り成す陶酔感は、他の何物にも替え難いですね。表面的には音の洪水と言ってもいいぐらいに音が鳴りまくっているのですが、感覚的には静かに瞑想しているような気分になるという、非常に不思議な音楽であります。まさに極上のトリップ・ミュージックと言っていいのではないでしょうか？


　このブツ、個人的にはこれまで聞いてきたアフリカ音楽のブツの中でも、最も好きなアルバムの一つです。聞いていると心の中の波風が無くなって平和になっていくような気がしますし、単純に超クールでカッコいい音楽だと思います。まあ、そんなことを感じるのはもしかしたら私だけかもしれませんが、別にそれでもいいんです。私にとっては最高のアフリカ音楽ですから。

　南アフリカの男声コーラス・グループ、アマスワジ・エンヴェーロの８２年のアルバムです。このブツ、実はLPです。今ウチにはアナログ・プレーヤーがありませんので、聞くことができません。聞きたければCDを買うしかない状況なのですが、これってCD化されているのでしょうか？どなたかご存知の方がいらっしゃったら、是非お教え下さい。実家にはプレーヤーがあったので学生の頃はよく聞いたものでしたが、今は聞きたくても聞くことができません。うーむ、困ったもんだ。


　仕方が無いので、これを聞きたくなった時は、代わりにアマスワジとマハラティーニが共演したブツ「YOU’RE TELLING TALES」を聞くようにしています。マハラティーニと言えばマホテラ・クイーンズとの共演が有名ですが（有名か？）、私はアマスワジとの共演盤の方が好きなんですよね。マハラティーニの強烈にドスの効いたうなり声には、アマスワジのザラつきながらも滑らかなコーラスの方が合っているような気がするんです。アマスワジのコーラスは、以前中村○うよう氏が「大根おろしコーラス」と表現されていたと記憶しますが、まさに言い得て妙ですね。


　それにしても、この南アフリカのムバカンガと呼ばれる音楽は、本当に面白くて魅力的な音楽ですよね。使われている楽器はギター、ベース、ドラムと、シンプルなスリー・ピースのロックバンドみたいな編成なのですが、ビュンビュン鳴りまくるベースとブラシでかき回しまくるドラムが生み出すビートの弾け具合は非常に活力があって楽しいですし、転がるようなフレーズを次から次に紡ぎ出すギターも、目立ちはしないものの、めっちゃカッコいいです。こんなカッコいい演奏の上に、マハラティーニの強烈なダミ声とアマスワジの大根おろしコーラスが乗ってくるわけですから、面白くないはずがありません。


　マハラティーニというオヤジは本当に強烈な声を持つおっさんですが、アマスワジのコーラスはその声に全く負けることはありません。マハラティーニに負けないパワーを持ったアマスワジ。だからこそ、マハラティーニとの共演盤を聞くほどに、アマスワジだけの名義の「エジンタベニ」を聞きたくなってしまうんですよね〜。でも聞けないんです。うーむ、本当に困ったもんです。


　それはさて置き、このムバカンガという音楽、元々はアパルトヘイトの国で抑圧されてきた人々による憂さ晴らしの為の音楽なのでしょう。しかし、天下泰平の国に住むワタクシのような人間にも活力を分けてくれる、本当に素敵な音楽です。いつ聞いても元気をもらえる音楽ですね。


こちらがアマスワジとマハラティーニの共演盤。